澳洲“全方位体验”：悉尼现代美术馆找到了完美的首展

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仅用了一年的时间，悉尼现代美术馆就举办了首个真正的展览。到目前为止，我们已经对永久收藏进行了重新安排，但路易丝·布尔乔亚：白天入侵了夜晚还是夜晚入侵了白天？是最详尽的第一部作品冒险。澳大利亚曾在 1995-96 年和 2013 年看过布尔乔亚的作品，但没有什么比这次精选作品更广泛的了，其中收录了该艺术家大部分最著名的作品，包括那只具有纪念意义的青铜蜘蛛《妈妈》的一个版本。 > (1999)，像守护者一样放置在老建筑的前面。

我至少在四个国家遇到过这只蜘蛛，并且熟悉许多个展和群展中的其他作品，但120个项目，这一定是有史以来最大规模的资产阶级调查之一。它的规模和范围令人印象深刻，而且策展人贾斯汀·佩顿 (Justin Paton) 的极其细心，他写了一篇目录文章和墙上的标签，远远超出了通常的敷衍文字。演示文稿如此自觉地文学化，让人感觉有点珍贵。

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冗长的副标题取自其中之一布尔乔亚对自己的许多注释，指的是她对潜意识的不懈探索。另一个标题可能是：展览反映了建筑的本质，还是建筑反映了展览的本质？佩顿他和他的团队利用大楼下那个阴暗、洞穴状的旧燃料库（称为“坦克”）举办了一场分为两部分的展览：在三楼光线充足的画廊空间中进行传统的悬挂，以及一场戏剧盛宴

布尔乔亚（1911-2010）一生中的大部分时间都是一位实践艺术家，但她的成名时刻来得很晚——准确地说，是在 1982 年，当时她在纽约艺术博物馆举办了回顾展。纽约现代艺术博物馆。她从一个受崇拜的人物，迅速成为当代艺术界最炙手可热的人物之一。

突然之间，到处都是资产阶级展览，世界各地的博物馆都争先恐后地为一位被忽视的艺术家做出补偿。太久了。被忽视的明显原因是布尔乔亚是一个处于男性主导领域的女性，但也可能是因为她的作品过于个人化和独特。早在1973年，就有19位女性艺术家和策展人写信给现代艺术博物馆，请求举办一场大型的资产阶级回顾展。他们的请求花了九年时间才被听到。

现在世界各地有如此多的节目，AGNSW 需要拿出一些不同的东西。解决方案是将一半的展览放在坦克中，在那里它成为一个单一的装置。作品在黑暗中被聚光灯照亮，背景中播放着诡异的音乐，一面墙上挂满了珍妮·霍尔泽的文字作品，视频在四面八方闪烁。没有任何标签可以使作品个性化。这是一次包罗万象的体验。

我通常的冲动是为这个大胆、创新的装置鼓掌。冒险并失败比始终坚持经过验证的公式要好。以印度·马赫达维 (India Mahdavi) 为例关注最近在维多利亚国家美术馆举行的博纳德展览。很多人觉得太过分了，但我衡量成功或失败的标准是设计是否干扰了个人作品的欣赏。我认为没有，但《坦克》中的布尔乔亚作品却不能这么说。

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通过丢失细节、标题和时间顺序，我们将所有内容混入艺术家提供道具的哥特式恐怖表演中。作品应该在楼上而不是在楼下，并没有任何自然的理由，因为任何东西都可以放置在地下室，并且看起来同样险恶。空间本身的性质限制了可以展示的艺术类型及其展示方式。布尔乔亚的作品比大多数作品更符合要求，但我们最终会厌倦这种死板的“鬼屋”美学吗？

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对于布尔乔亚来说，创作艺术是一件非常个人化的事情。她几乎所有的作品——从笔记本上潦草地写的最小句子，到巨型蜘蛛，都是对她的焦虑和个人经历的回应。这个展览是一部精神分析主题的虚拟百科全书，以至于我们无法在艺术和治疗之间划清界限。佩顿引用了布尔乔亚的长期助手杰里·戈罗沃伊的话说，这位艺术家的使命不是“做展览”，而是“度过这一天。”

这项调查中有很多时刻。当观众感到需求过剩时，就好像布尔乔亚只是在对自己说话。她专注于解决自己的心魔，而不是吸引观众。

要理解这部作品，我们必须了解布尔乔亚的生活，了解她在巴黎修理和出售挂毯的父母；关于她的父亲和母亲以及与她父亲有长期外遇的英国家庭女教师之间的不愉快关系。这些人物——时而令人喜爱，时而令人讨厌——在布尔乔亚的创作戏剧中扮演着至关重要的、隐藏的角色。蜘蛛是“妈妈”，既是高耸的怪物，又是编织和修理的生物。 《坦克里的父亲的毁灭》（1974）既是一幅风景画，又是一场沐浴在刺眼红光中的食人盛宴的遗迹。弗洛伊德的《图腾与禁忌》（1912-13）中提出了儿子们杀死并吃掉残暴父亲的神话，布尔乔亚肯定会读过这本书。

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布尔乔亚的大多数雕塑都具有性维度，尽管它们可能采取怪异的形式，如Fillette（更甜蜜的版本）（1968-99），从天花板上垂下的块状阴茎。片名法语，意思是“小女孩”。在《情侣》（2003）中，两个不锈钢螺旋形人物在太空中旋转时相互抓住。在歇斯底里拱门（1993）中，一个无头人物被向后扭转成一个圆圈，这是一种酷刑，也是柔术表演的非凡壮举。

目录中的解释倾向于深入研究精神分析方面，但很少提及布尔乔亚的丈夫、艺术史学家罗伯特·戈德华特（Robert Goldwater，1907-73 年）是纽约原始艺术博物馆的首任馆长，并就此主题撰写了大量文章。如今，我们回避“原始主义”这个词，但不可否认的是，现代主义者对部落艺术家的作品有很大的帮助。这种影响在毕加索的《阿维尼翁少女》（1907 年）等开创性画作中很明显，而且在 20 世纪 40 年代末布尔乔亚的木制《人物》以及缝制的头像和玩偶中也体现得淋漓尽致。她在晚年创作的作品。

第 3 层至少有 15 个人物，聚集在墓地中一个类似画廊的标记中。他们不同的性格表明他们是资产阶级重要人物的肖像。

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