澳洲澳大利亚著名艺术家约翰·奥尔森去世，享年 95 岁

日期：2023-04-11 栏目：Australia 中文新闻

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约翰·奥尔森：1928 年至 2023 年

“我就是风景，风景在我心中，”95 岁去世的艺术家约翰·奥尔森宣称。

巨人在澳大利亚艺术史上，他是包括西德尼·诺兰、拉塞尔·德赖斯代尔、劳埃德·里斯、朱迪·卡萨布和玛格丽特·奥利在内的一代伟人中的最后一位。他主要是一名风景画家，涉猎陶瓷、挂毯和版画，他的作品充满欢乐，并注入了对国家坚定不移的热爱。

John Olsen 的去世结束了澳大利亚艺术史上的伟大篇章。 — 约翰·奥尔森 (John Olsen) 的去世结束了澳大利亚艺术史上的伟大篇章.图片来源：Peter Braig

终生对悉尼港的迷恋——“充满脉动的生活，它是神秘的……就像一个漂亮的大浴缸”——促成了他的一些最佳作品。他的画作五声（1963 年）的灵感来自于肯尼斯·斯莱索（Kenneth Slessor）的诗歌，该主题后来扩展到杰作向五声钟声致敬（1973 年），他的壁画在歌剧院的门厅。

冒泡的悉尼太阳（1965 年）描绘了自然界的活力和热度，奥尔森很高兴它被选为 2013 年的一部分伦敦皇家学院举办的澳大利亚艺术大展。 “是不是很不可思议？”他告诉先驱。 “终于！人们知道澳大利亚不仅仅是橡胶树，真是太好了。这是我们这里的光和太阳。”

然而，这幅画在伦敦展出时，并没有融化星期日泰晤士报艺术评论家 Waldemar Januszczak 冰冷的心谁闻到它“成功地唤起了站在一连串腹泻下的感觉”。

其他重要作品包括 Spanish Encounter (1960)，Darlinghurst Cats (1962) 和 King Sun (2013)。他定期在澳大利亚各地旅行以寻找灵感，阿德莱德附近的艾尔湖是一个重要的灵感来源；他在那里的旅行激起了一种近乎神秘的反应。

“艾尔湖已经成为一个吸引我的特殊精神之地，一个充满空虚和充实的灵魂之地，”他在 2011 年说。“你感觉如此在那浩瀚中微不足道。当我亲眼目睹这一自然奇迹，并在夜晚仰望星空时，我想这背后一定有某种巨大的创造力……自然的力量是我的缪斯女神，我的上帝。”

合群，迷人，眼神闪烁，通常戴着他标志性的贝雷帽从一个俏皮的角度来看，奥尔森对生活、女人、文学、美食和美酒有着永不满足的热爱。惊人的职业道德使他在十岁之前一直在绘画，他的活力和创造力并未因年龄而减弱。作为为数不多的真正家喻户晓的澳大利亚艺术家之一，他的作品被所有州立画廊收藏、堪培拉的国家收藏和全国各地的地区画廊展出。

John Henry Olsen 出生于 1 月1928 年 21 日出生于纽卡斯尔，是服装采购员亨利·“哈里”·奥尔森和裁缝埃斯玛（原姓麦库宾）的第一个孩子。他的妹妹 Pamela 出生于 1934 年，就在全家搬到邦迪之前不久。

The Spanish Encounter, 1960 年，约翰·奥尔森 (John Olsen)。 — 约翰·奥尔森的西班牙邂逅，1960 年。
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他在大萧条的阴影下长大，在一个没有书籍、音乐或艺术的房子里长大，尽管他喜欢在任何他能找到的纸上画画，包括他母亲的烹饪书。< /p>

在第一次世界大战中遭受心理创伤的哈里回到家乡后，试图通过酗酒和赌博来驱除内心的恶魔，后来变得一贫如洗，于1976年在医院去世。这种不愉快的气氛也感染了约翰以口吃的形式出现，尽管他与 90 岁去世的母亲保持着亲密关系。

他在 15 岁时离开了猎人山的圣约瑟夫学院，在从事各种小工作后成为了一名自由职业者漫画家，然后在 Rowe Street 的 Dattilo-Rubbo 艺术学校注册。这促使他于 1946 年进入朱利安阿什顿学校，在那里他“遇到了所有一直在等我的人”。

在他的“艺术之父”约翰·帕斯莫尔的指导下，他很快成为了悉尼的一员smart set，他们聚集在Assembly Hotel讨论艺术和哲学并阅读诗歌。（诗歌将成为终生的爱好，他经常先读几节经文开始一天的工作。）他还就读于东悉尼技术学院（现为国家艺术学校）。

“人们知道澳大利亚不仅仅只有桉树，这真是太好了。”
John Olsen，2013 年，当时他的画作《悉尼太阳》被选为展览澳大利亚艺术展将在伦敦展出

1949 年，他与老师玛丽·弗劳尔 (Mary Flower) 结婚，他们的女儿简 (Jane) 于 1953 年出生。玛丽后来成为公民自由委员会的一名律师奥尔森 (Olsen) 毕业后担任澳大利亚党的秘书，而简 (Jane) 长大后成为了一名教师、设计师和艺术家。

奥尔森 (Olsen) 在 1950 年代简朴、不受欢迎的悉尼开始了他的艺术家生涯，当时这座城市只有两个艺术画廊（其中一个在 David Jones 里面）。他痛斥现状，当保守派艺术家威廉·达吉 (William Dargie) 于 1952 年第八次获得阿奇博尔德奖时，奥尔森率领新南威尔士州美术馆外愤怒的抗议者。先驱对他们的无礼感到震惊，发表了一篇关于示威的报道，标题是：“他们穿着灯芯绒裤子。大多数男人留着胡子和长头发。”

他的首次个展于 1955 年在麦格理画廊举办，同年，全家搬到了墨尔本，他在那里任教，并与诸如此类的艺术家交往作为查尔斯·布莱克曼。当维多利亚国家美术馆于 1956 年买下悉尼海滨时，他的作品首次进入州立美术馆的收藏（接下来的十年内一直如此）。

当他与玛丽结束后他独自搬回悉尼，沉浸在艺术界，在那里的朋友包括拉塞尔·德赖斯代尔和罗伯特·克里佩尔。他参加了 Direction 1 群展，被认为是悉尼接受新艺术思想的里程碑。

John Olsen 的第二任妻子 Valerie，1983 年与他们的孩子 Louise 和 Tim。 — 1983 年约翰·奥尔森的第二任妻子瓦莱丽和他们的孩子路易丝和蒂姆.

这也可能对商人罗伯特·肖决定赞助奥尔森进行为期三年的欧洲之旅产生了影响。在康沃尔和伦敦呆了一段时间后，他前往巴黎，在那里他发现自己置身于一个令人兴奋的世界，“对于一个澳洲小流氓来说，这真是太棒了”，尽管当他在咖啡馆碰到雕塑家贾科梅蒂时，他太害羞了，不敢向他介绍自己。

他主要住在德亚的马略卡岛，与后来成为朋友的诗人兼作家罗伯特·格雷夫斯住在同一个村庄。在西班牙生活很便宜，仍未从内战中恢复过来，美食、美酒和阳光的地中海文化吸引了这个浪漫的灵魂，对他的生活和工作产生了持久的影响。在此期间，他根据伊丽莎白·大卫 (Elizabeth David) 的书籍自学烹饪，并有两次当学徒厨师。

1960 年回到悉尼后，奥尔森被公认为杰出的年轻艺术家，他的 You Beaut Country 系列让他的职业生涯飞速发展。虽然作为一名杰出的年轻艺术家的生活并不是特别有利可图，但他仍然在包括东悉尼技术学院在内的机构兼职教学。

在那里，他遇到了美丽的瓦莱丽·斯特朗，她本人也是一位才华横溢的艺术家。他们于 1961 年结婚。他们的儿子蒂莫西于次年出生，女儿路易丝于 1964 年出生。蒂姆成为一名成功的艺术品经销商和帕丁顿画廊的老板，代表他的父亲。 Louise 后来成为一名艺术家和设计师，并与他人共同创立了 Dinosaur Designs，以色彩缤纷的家居用品和大胆的树脂首饰而闻名。