澳洲《模糊：温布利球场现场》评论：阿德里安·泰瑞斯 (ADRIAN THRILLS) 写道，凯旋而归

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BLUR：在温布利体育场（Parlophone）现场演出

结论：凯旋归来

评分：

流行歌星有时会有些做作感谢粉丝们在现场表演中的支持。但当达蒙·阿尔巴恩 (Damon Albarn) 向 Blur 粉丝（两晚共 18 万名粉丝）发表讲话时，这不仅仅是取悦观众的玩笑。去年夏天，他们涌入温布利体育场，参加了乐队职业生涯中规模最大的驻场演出。

“我们一生都在等待这一刻，很高兴与大家分享它，”达蒙滔滔不绝地说。 “没有你，这一切都是不可能的。”

我去了第二场温布利演出，当达蒙在演出结束后跪倒在地并流下了眼泪。史诗般的民谣《Under The Westway》，他的反应是真实的。 

他将 2023 年 7 月的演出描述为 Blur 有史以来最好的演出，因此乐队庆祝成立一周年也就不足为奇了。 

一部坦率的纪录片《Blur: To The End》现已在电影院上映，九月还将推出两小时的音乐会电影。今天还有一张新的现场专辑，以 CD、黑胶唱片、盒式磁带和数字形式发行。

“我们一生都在等待这一刻，很高兴与大家分享它，”达蒙去年 7 月在温布利的复出演出中滔滔不绝

这两天约有 180,000 名粉丝前来观看英伦流行乐队的表演

A坦率的纪录片《Blur: To The End》现已在电影院上映，九月还将推出两小时的音乐会电影

今天还有一张新的现场专辑，以 CD、黑胶唱片、磁带和数字形式发行

现场唱片从未完全捕捉到在现场观看演出的兴奋感肉体，但这至少暗示了那些温布利之夜的庆祝热情。 Blur 八年来首次巡演，状态火爆，重燃 1995 年全盛时期的火焰，当时与竞争对手 Oasis 的排行榜大战成为全国新闻。

模糊可能不稳定。 1993 年发行的专辑《Modern Life Is Rubbish》为英伦流行乐提供了蓝图，但其中古怪的歌曲并不是为拥挤的体育场而设计的，它们在这里表现平平：Popscene 听起来很破旧；不起眼的《Villa Rosie》带来了中场的平静。

乐队的忧郁、反思民谣则不然，它们适合温暖的夏天体育场完美。 《To The End》和《The Universal》都是忧郁的歌曲，而 1999 年的《Tender》讲述了 Damon 与女友 Justine Frischmann 的分手，在 Coxon 的蓝调吉他和伦敦社区福音合唱团的衬托下，歌曲令人愉悦。

在温布利演出之后，Blur在欧洲、日本和南美上路。他们还在今年四月的加州科切拉音乐节上两次亮相，达蒙表示这些演出“可能”是四重奏的最后一场演出。

这应该被视为加少许盐。 Blur 正在休假——据报道 Damon 专注于他的其他项目之一《Gorillaz》——但乐队成员关系仍然很好。 “我希望我们能让你精神振奋，”达蒙在这张专辑的结尾说道。您不会排除再次情感重聚的可能性。

Live唱片从未完全捕捉到现场观看演出的兴奋感，但这至少暗示了那些温布利之夜的庆祝热情

在温布利演出之后，Blur 继续在他们还在今年四月的加州科切拉音乐节上两次亮相

EMPIRE OF THE SUN：询问That God (EMI)

判决：观星舞曲

评级：

电子流行二人组 Empire Of The Sun 是澳大利亚最成功的音乐出口之一，但制作人 Nick Littlemore 和歌手 Luke Steele 自 2016 年成立以来一直保持沉默专辑《Two Vines》。

他们的缺席最初是由于大流行，两人在 Zoom 上努力合作，Littlemore 也一直在与他的另一支乐队合作。舞蹈三人组 Pnau，他们凭借《Cold Heart》在 2021 年排行榜上名列前茅。

在新专辑《Ask That God》中，Littlemore 和 Steele 再次联手演奏他们的歌曲的优势。在他们 2008 年的首张唱片《Walking On A Dream》中，两人正在打磨一种闪闪发光的太空时代迪斯科风格——这种声音后来成为许多现代流行音乐的默认设置，尽管没有那么多追星的歌词。

在《Ask That God》中——他们称之为“一场想象与现实模糊的整体音乐冒险”——他们重申了自己的天国凭据。这种自命不凡的描述无疑是半开玩笑的，但也是对逐渐进入幻想领域的歌曲的合理概要。

宇宙的火花开始在《变化》中飞扬。 ，歌词涉及由“灵魂的心脏电台”配乐的通宵狂欢。 《樱花》里有一些关于量子物理的台词。在 Music On The Radio 中，Steele 唱着霓虹灯树的歌曲，并参考了德国电子乐队 Tangerine Dream。

这对二人组从未忽视流行元素。主打歌是一首 80 年代风格的合成曲，AEIOU 是与 Pnau 合作的作品。但是，即使在他们最现实的时候——就像《我认识的朋友》中关于东京酒吧里的对话一样——他们也会情不自禁地伸手去摘星星。

< p class="imageCaption">Nick Littlemore 和 Luke Steele 自 2016 年专辑《Two Vines》以来一直保持沉默

 

经典迪斯科成为迪斯科经典舞会布吉之夜

现场：大家跳舞！ 《迪斯科之声》（皇家阿尔伯特音乐厅）

判决：附带条件的迪斯科

评级：

从舞台上方的镜面球到那些试图在过道上表演约翰特拉沃尔塔舞蹈动作的亮片和闪闪发光的人，皇家阿尔伯特·哈尔上周末，逍遥音乐节向 1970 年代和 1980 年代的迪斯科音乐致敬，我受到了一场严重的“周六夜狂热”的打击。

继去年的北方音乐之后灵魂乐活动，这是逍遥音乐节采用舞蹈风格并对其进行交响乐改造的另一个案例。在指挥 Daniel Bartholomew-Poyser 的带领下，BBC 音乐会管弦乐团和一群深情的歌手将迪斯科经典变成迪斯科经典。

当晚的灵感来自纽约nightspot Studio 54。正如 Bartholomew-Poyser 所说，这里是“艺术家、歌手、演员、舞者和作家来这里度过一个舞蹈、饮酒、娱乐……也许还有一点放荡之夜的地方”（Chic 的 Nile Rodgers 曾将其描述为“索多玛”）和服用类固醇的蛾摩拉。

幸运的是，逍遥音乐节上没有放荡。相反，精心挑选的 25 首歌曲在标准和不太出名的地标之间取得了明智的平衡。 Odyssey 的《Native New Yorker》非常适合优雅的弦乐，而 Diana Ross 的《I’m Coming Out》则由精美的长号独奏点亮。

在其他热门歌曲中Chic 的《Le Freak》和 The Bee Gees 的《Night Fever》得到了改版，而 Basement Jaxx 的合作者 Vula Malinga 凭借 Gloria Gaynor 的《I Will Survive and Never Can Say Goodbye》几乎掀起了屋顶。

大家跳舞！ 《迪斯科之声》已在 BBC Sounds 上播出，并将于稍后在 BBC2 上播出。

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