澳洲愤怒的老人：你不能把目光从邪教身上移开

Julius凯撒
Pinchgut Opera
城市演奏厅，11 月 21 日
Peter McCALLUM 审阅
★★★★★

布景是一座大型金字塔，覆盖着金色的灯光像一头搁浅的鲸鱼一样在城市演奏厅的小舞台上倾斜，而里面是安提波德斯管弦乐团，不是木乃伊，而是在指挥艾琳·赫利亚德的严格指挥下闪闪发光。方向。

尼尔·阿姆菲尔德 (Neil Armfield) 的专业人士亨德尔的《朱利叶斯·凯撒》首演于 300 年前，是一部老式的 Pinchgut 歌剧创作，其厚颜无耻的大胆、精湛的音乐性、新鲜感和愉悦感。

蒂姆·米德饰演凯撒和萨曼莎克拉克饰演的克利奥帕特拉是征服世界的主角，他们在演绎了令人眼花缭乱的精湛技艺、炽热的激情、慵懒的咏叹调之后，绝望，在金色美妙优雅的最后二重唱中汇聚在一起。这些令人兴奋的声音值得关注。

当米德听说蓬佩奥被谋杀时，他很快就在一首愤怒的咏叹调中开始了他的愤怒咏叹调。在他随后的葬礼冥想中，他在发光圆润深度的长音符中表现出相反的品质。在第一幕的Va tacito中，他在国际象棋比赛中保持着庄严的不妥协和坚定的音符，而卡拉·布莱克伍德（Carla Blackwood）则演奏了天鹅绒般光滑的圆号，从旁听席上控制得无可挑剔。

克拉克的第一首咏叹调在她的声音中爆发出火焰和色彩，并在整个音域中发出令人兴奋的声音。在第二幕中，她在阳台上用九种乐器（九位“缪斯”）组成的微妙平衡的合奏唱歌，创造了爱抚之美的诱人色调。

当第三幕中荒凉袭来时，她用透明的旋律唱着悲伤的下降阿拉伯式花纹。每个音符上都有柔和的色调，就像落叶上的月光，然后带着无拘无束的青春快乐和腼腆的俏皮跳回来。

作为寡妇 Cor斯蒂芬妮·狄龙（Stephanie Dillon）在蓬佩奥的身体上唱着，第一段咏叹调是遥远的寂静，第二段是有节制的庄严，语调柔和而甜美。她的儿子海伦·谢尔曼 (Helen Sherman) 扮演塞斯托 (Sesto)，扮演“travesti”或“裤子”角色，在她哭泣着寻求复仇时，在低音域中投射出色彩鲜艳、厚重的戏剧性声音。

作为这部作品中的反派，休·卡廷以流畅的轻盈和充满暗示能量的声音演唱了托洛梅奥，以机智和愤世嫉俗的讽刺来描绘这个角色，直到它变成残酷。安德鲁·奥康纳（Andrew O'Connor）饰演他的将军阿奇拉（Achilla）的低音男中音圆滑而迷人，但不足以吸引悲伤的科妮莉亚（Cornelia）。迈克尔·伯登 (Michael Burden) 为谨慎有效的仆人尼雷诺 (Nireno) 角色带来了闪烁而新鲜的声音颤栗，尼雷诺什么也看不见，而菲利普·巴顿 (Philip Barton) 则拥有可靠的声音力量，饰演在最不合时宜的时刻突然闯入的仆人库里奥 (Curio)。

乐团的舞台布置阻止了歌手和指挥之间的直接接触，而赫利亚德则通过一种音乐心灵感应来进行指挥，这种心灵感应是通过高度集中和密切配合的聆听来传递的。然而，金字塔并没有阻止安提波德管弦乐团的音色绽放。

小提琴家兼领队马修·格列柯 (Matthew Greco) 逃到主舞台，在阳光下与他进行了一场诙谐的二重唱，度过了短暂而闪亮的时刻。米德相当于一首小型小提琴协奏曲。在达米安·库珀 (Damien Cooper) 的灯光下，阿姆菲尔德的导演充满了创造性的时刻，不仅维持了每首咏叹调的da capo段落，而且创造了一个不断创造性转移的叙事。

除了戴尔·弗格森 (Dale Ferguson) 的设计在金字塔中创造了不断变化的参考点——迷彩绿色和战斗服、木乃伊幽灵、克利奥帕特拉 (Cleopatra) 诱人的海妖和科妮莉亚 (Cornelia) 的杰奎琳·肯尼迪·奥纳西斯 (Jacqueline Kennedy Onassis)墨镜。

人们会认为你不爱我
百老汇 KXT
11 月 20 日
直到 11 月 30 日
★★★½

性格温和的迈克尔刚刚接受了移植心脏。

但他似乎正在呈现出粗鲁但才华横溢的摇滚捐赠者的特征。

器官移植时，捐献者的身体可以吗？特征也会传输给接收者吗？

这种现象被称为细胞记忆，长期以来一直在心脏接受者中被察觉。尽管科学陪审团还没有定论，但仍有许多轶事表明受赠者会假设捐赠者性格的某些方面。

乔安娜·厄斯金 (Joanna Erskine) 发人深省的室内乐作品探讨了这种奇怪的现象，因为她在家庭环境中提出了重大的哲学问题– 关于我们的身份所在。

三手选手以一场尴尬的遭遇开始。刚从手术中恢复过来的三十多岁的迈克尔（汤姆·马修斯饰）和妻子莉兹（格蕾丝·纳乌姆饰）安排会见已故捐赠者瑞克的悲伤伴侣汤米（鲁比·梅什曼饰）。

事情并没有发生。过于热切的莉兹对沉思的 23 岁摇滚时尚汤米表达了感激之情，他的光环黑暗是显而易见的。

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但很快迈克尔就来拜访汤米，带来牛奶并更换灯泡。他和蔼可亲的举止开始发生变化。与莉兹共进了一顿脾气暴躁的生日晚餐，他对汤米越来越感兴趣，汤米称他为米克。这个名字反映了他与瑞克越来越相似，瑞克将音乐能力与暴力结合在一起。

有几个元素不和谐。莉兹和迈克尔的结婚前夕的闪回场景感觉过多的阐述。

该剧的当代悉尼背景也因为莉兹提到购买丈夫的“今日报纸”而被削弱。对于精通数字技术的千禧一代来说，这似乎是一项不太可能的活动，因为她依赖从最近报纸上撕下来的剪报。

这可能反映了这样一个现实：这项作品花了近十年的时间才完成，该作品赢得了 2016 年银奖。 ”迈克尔。

马修斯并没有完全描绘出他变色龙般的性格，因为温和的迈克尔变成了一个阴暗、好斗的米克。但在饰演里克时，他毫不怀疑这个角色的野蛮。

Naoum 饰演的莉兹值得称赞，她对丈夫性格的改变和她陷入的永恒三角关系感到困惑。

导演朱尔斯·比林顿（Jules Billington）在山姆·怀利（Sam Wylie）经济实惠的家庭场景中营造了强烈的悬念感。

虽然它错过了一些节拍，但这是一部充满了直击人类本质的脉搏。

James Blunt
ICC，11 月 23 日
由 PENRY BUCKLEY 审阅
★★★½< /p>

“我保证我从来没有想过成为这个人，”詹姆斯·布朗特在快节奏民谣的结尾说道我曾经需要的所有爱，“一个悲伤的家伙，带着吉他，泪水滚落脸。”

Blunt 的巡演恰逢首张专辑 Back to Bedlam 和耳虫主打单曲 You're Beautiful 20 周年纪念日，他感觉需要解释自己。他开玩笑说，他想成为一名摇滚明星，但要加入乐队，你需要朋友，所以他在自己的房间里写了“悲惨”的歌曲。 “值得注意的是，你的妻子和女朋友随后购买了数百万张。”

最近，这位英国军官转型为流行歌星，通过成为自己最伟大的批评家，抢先成为音乐笑话的笑点。这次巡演中，他承诺，如果回到疯人院在十周年纪念日重回英国第一名（其最终位置是七号）。

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在这个夜晚，布朗特也不例外，一半是精力充沛的艺人，一半是单口喜剧演员，在 High 期间带领观众掀起墨西哥浪潮，开玩笑说被伴侣拖着走的男人们，还调侃他们偷偷地享受着。但是，尽管他经过精心排练、自嘲，但他的歌迷知道他的音乐中有深刻的个人核心，并且经常被感动落泪。

钢琴独奏曲Dark Thought 献给已故的凯莉·费舍尔 (Carrie Fisher)，布朗特在洛杉矶的《回到疯人院》期间与她一起录制了《再见我的爱人》，并用她的钢琴录制了《再见我的爱人》。布朗特后来演奏了Monsters，这是为了向他生病期间的父亲致敬而写的，后来他已经康复了，乐队在The Girl That Never Was<中加入了苦乐参半的和声。 /em>，写的是布朗特和他的妻子因流产而失去了孩子。

布朗特自称的“快乐歌曲”，开场曲Beside You与 Robin Schulz 合作好吧转向精神继承者艾德·希兰的舞蹈风格，感觉有点强迫，但翻唱斯莱德的CozI Luv You，一个特色在他的现场表演中，布朗特体现了他对摇滚明星的渴望，像埃尔顿·约翰那样站在钢琴前。 ICC 的座位布局防止了人群冲浪，歌手在观众席中奔跑。

尽管如此，你很美丽仍然是演出的中心，作为父母和现在已经成年的孩子们，在学校跑步时无休无止的玩耍中，歌词深深地印在了大脑中，很难进入明确的版本（广播版本用“飞得高”取代了歌词“f---ing high”）。

“20多年来，一首歌让我一直在路上。”Blunt 说道。

Pearl Jam
Engie 体育场，11 月 21 日
SHAMIM RAZAVI 评论
★ ★★½

从很多方面来说，这都是一个“可有可无”的问题，但在凭借 1991 年定义流派的专辑《Ten》创下职业生涯新高后，Pearl Jam 已经随着后续版本的不断推出，差距越来越小。他们整晚都在与这个问题作斗争，但在一份本世纪唯一写的歌曲是他们最新专辑中的几首歌曲的曲目表中，乐队很乐意让观众开心。

他们努力让事情保持下去尽管结果好坏参半，但在这一限制下还是新鲜的。以奇怪的加速节奏演奏一首老歌，听起来一点也不像Even Flow，尽管极快的节奏确实凸显了 Mike McCready 的精湛技艺——他把吉他放在脑后演奏了这首歌的史诗般的独奏。

McCready 应观众要求 Black 再次抢尽风头，带来了 Marty McFly 的吉他独奏然而，尽管它的表演技巧很高，但它却感觉不合时宜，并且刺穿了一首充满渴望悲伤的歌曲的情感咒语。

悲伤的关键。埃迪·维德（Eddie Vedder）的声音依然清晰可见，就像他在剧中喝的酒一样，随着年龄的增长而变得成熟。这是一种既亲密又巨大的声音，看到 40,000 个陌生人加入他的每一个温柔的语调、发声和哀嚎，完美的音符杰里米表明他表达的内容比歌词所暗示的要多得多。

同样，向酗酒受害者比安卡·琼斯和霍莉·鲍尔斯发出呼吁，并向最近去世的购买了该歌曲门票的歌迷献上一首歌晚上的表演引发了令人毛骨悚然的情绪反应。

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他们最新专辑中的一些创新确实产生了影响，例如《Dark Matter》和标题尴尬的《Waiting for Stevie》 巧妙地以一种避免中途拖累的方式将其融入到热门歌曲中。

他们巡演的每场演出都有不同的歌曲名单，而乐队不断创新的精神显然让他们保持住了当许多垃圾摇滚先驱同伴要么去世或放弃时，他们才继续前进。虽然这种创新给我们带来了奇怪的特质，比如中庸的嗡嗡声杀手冷漠来结束夜晚，但只要它也给我们带来了像Alive's这样的超然渐强，那么我们是谁抱怨吗？

Pearl Jam 将于 11 月 23 日再次对阵 Engie Stadium。

Pixies
自由厅、摩尔公园、 11 月 20 日
乔治·帕拉辛格尔 (GEORGE PALATHINGAL) 评论
★★★½
我们终于在澳大利亚海岸体验了他们在 2007 年音乐节重聚巡演中获得胜利的原创阵容，达到了飙升的高度，以及随后在没有贝斯手和关键第二位歌手 Kim Deal 的情况下在传统和令人印象深刻的场地看到他们的不太高的高潮。

然而，我们很少能看到波士顿另类/艺术摇滚打破常规的 Pixies 在如此舒适的房间（可容纳 1200 人）中演奏了一场完整的、令人兴奋的演出。最重要的是，在他们这次访问正式履行职责的前一天晚上——在体育场为珍珠酱音乐节开场——他们以一种很少有人预料到的方式进行了比赛。

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当他们打开Where Is My Mind？时，你几乎可以听到下巴撞击地板的撞击声，去找它的同伴几首曲子之后，再演一首理所当然的Here Comes Your Man，然后继续让来自 80 年代末/90 年代初创意高峰的更多音乐主导整套音乐。 （他们只演奏了今年僵尸降临之夜中的几首新歌。很明显，他们的其他重聚后的输出被忽略了。）

Black Francis 的声音变得低沉了随着年龄的增长，但他仍然可以发出疯狂的尖叫声和令人不安的甜美假声。他忠实于早期的笑话，“我们没有很多舞蹈动作，我们只有一些歌曲”，整个乐队相应地专注于他们的工作。

Joey Santiago 在之间交替尖叫的连复段和纯粹的吉他滥用（尽管我们最终在Vamos中看到了他顽皮的一面），而大卫·洛夫林（David Lovering）是后面那个不显眼但有效的鼓手。前英国摇滚歌手 Band of Skulls 的艾玛·理查森 (Emma Richardson) 出色地演绎了 Kim Deal 独特的低音线和和声。

然而，节目的中间部分，这些小精灵沉迷于自己的特质和怪癖中，就有点太长了。其中一些非常奇怪——甚至是可怕的（但实际上还可以）新歌——太多了，它让气氛变得沉闷。

乐队明年这个时候回归，推出几首歌曲。马路对面更大的 Hordern Pavilion 举办演出：他们将在其中演奏完整的小专辑《Bossanova》(1990) 和《Trompe Le Monde》 （1991），另一部以新事物和经典为特色 - 听起来更像这个。

至少，一点明智的编辑可能会弥补亲密感的损失。