澳洲莎拉·布莱曼 (Sarah Brightman) 回顾《日落大道》

日期：2024-09-01 栏目：Australia 中文新闻

在澳大利亚中文新闻

日落大道
悉尼歌剧院琼·萨瑟兰剧院，8 月 31 日
直到 11 月 1 日
由 CHANTAL NGUYEN 审核
★★★

吸引全世界畅销女高音莎拉·布莱曼 (Sarah Brightman) 从音乐剧中断了三年的时间中脱颖而出，是澳大利亚歌剧院大牌选角的一项壮举。但她在日落大道中的表演现在对这家已经陷入困境的公司来说是一个九头蛇，其墨尔本的演出受到差评、未售出的座位以及因受伤而长期缺席舞台的困扰。

<布莱曼无需介绍。她是安德鲁·劳埃德·韦伯标志性的缪斯（一度也是他的妻子），因她启发和创造的角色而永垂不朽：《歌剧魅影》中迷人的天真少女克里斯汀。大大的眼睛、大大的头发（毕竟那是 80 年代）和甜美的女高音颤音，布莱曼将克里斯汀和幻影描述为“模仿生活的艺术”。

布莱曼的明星上升后，她很快就离开了舞台表演，开始了排行榜冠军的录音生涯。她的声音简单而甜美，非常适合劳埃德·韦伯的风格和录音室的技术限制。

但是这条日落大道最终证实了我长期以来的怀疑：莎拉·布莱曼非常非常成功不幸的是，布莱曼-克里斯汀的角色与好莱坞精神错乱、怪诞、善于操纵的诺玛·德斯蒙德相差甚远。以及日落大道最终可怜的明星。诺玛的性格和歌曲都具有强烈的吸引力，最好用饱受折磨、复杂的声带来演唱。格伦·克洛斯 (Glenn Close)、妮可·斯彻金格 (Nicole Scherzinger) 和帕蒂·卢波恩 (Patti LuPone)（原版诺玛）等实力派女演员都能够演绎危险和疯狂的角色。

布莱曼与其说是魅力十足，不如说是甜蜜地傻笑。当诺玛快乐、自杀、理智、疯狂、充满爱意或凶残时，她的表演几乎没有什么区别。布莱曼的“发展受阻”解释——诺玛在发展上一直停留在天真无邪的地位——根本不适合承载这个悲剧角色的声乐或戏剧分量。

她的声音保留了其可识别的布莱曼声音。其他评论员质疑她目前的歌唱能力，但在我看来，几十年来她一直拥有的东西变得更加明显：非常甜美的声音，音调复杂性更少，宽广的颤音现在更容易听到，没有青春的光泽。她唱诺玛的台词“让我亲吻他被砍下的头……他战斗到最后一口气”，风格就像克里斯汀的“希望你能再次在这里”。如果您曾经在最疯狂的梦想中问过在诺玛·戴斯蒙德的身体中看到克里斯汀会是什么样子，那就是它。

除了布莱曼之外，日落大道的其他元素 是固体。经验丰富的表演者蒂姆·德拉克斯（Tim Draxl）饰演疲惫不堪的编剧（也是诺玛的受害者）乔·吉利斯（Joe Gillis），他的魅力非凡，拥有流畅闪亮的嗓音和自信而愤世嫉俗的舞台表现。阿什莉·鲁本纳赫 (Ashleigh Rubenach) 饰演乔的爱人贝蒂·谢弗 (Betty Schaefer)，散发着魅力。乐团环境优雅，年龄层异乎寻常地多样化，这里有一流的 20 世纪 50 年代服装和设计师摩根·拉奇 (Morgan Large) 设计的幽静宫殿式豪宅。

演艺界总是使用大牌而不是实质内容来销售席位。布莱曼的粉丝们一定会喜欢这部作品。那些不熟悉日落大道的人可能也会喜欢它。就我而言，我想我可能会坚持Phantom。

毛伊岛
悉尼歌剧院戏剧院，8月29日
直到8月31日
由 CHANTAL NGUYEN 评论
★★★★

悉尼正在欣赏毛利和太平洋舞蹈。继班加拉舞蹈剧院与毛利编舞家 Moss Te Ururangi Patterson 首次合作后，悉尼歌剧院推出了由 Hadleigh Pouesi 和 Christopher Ofanoa 为 Aotearoa New Zealand’s Fresh Movement Collective 创作的MAUI。 /p>

MĀUI 就像一个有趣的街舞综艺节目。 ”加载=“惰性”src=“https://static.ffx.io/images/$zoom_0.233%2C$multiply_0.7725%2C$ratio_1.5%2C$width_756%2C$x_0%2C$y_0/t_crop_custom /q_86%2Cf_auto/96bbf3c82c9f7eda839f85851dcadff090e9106c — MĀUI 就像一个有趣的街舞综艺节目。图片来源：Daniel Boud

如果帕特森的作品是毛利美术，那么毛伊岛更像是一条有趣的街道-舞蹈综艺节目。它以一场演出前的表演开始：三个人和一把吉他，低吟着令人难以置信的和谐的、感觉良好的民谣。 Extreme 的 More Than Words 的太平洋翻唱引发欢呼声。

Pouesi 将其描述为“[鼓励]观众跟着一起唱……所以当我们进来开始演出时，我们开始热火朝天了……就像你要去观看一场《起源国》游戏一样”。

MAUI 起飞，所有 30 名表演者高唱斐济圣歌，像一堵墙一样破碎的声音。接下来的舞蹈和歌曲场景讲述了太平洋半神毛伊岛（迪士尼电影莫阿纳中毛伊岛角色的灵感来源）的传奇故事，比如出生时被赋予大海，以及从地下世界窃取火种。他们还关注他角色的各个方面，以屏幕投影标题为首，例如“LOVED”和“RESILIENT”，这样你就不会怀疑了。友好的新西兰画外音告诉我们，这些也是太平洋人民赋予生命的价值观。能量积聚成一首口语诗和嘻哈歌曲，作为记住亲情和被遗忘的战士力量的战斗口号。

与古代文化价值观的联系赋予综艺节目形式以深度和内涵。 — 与古代文化价值观的联系赋予综艺节目形式以深度和实质。图片来源：Daniel Boud

毛伊岛是多学科的，将原住民舞蹈（如哈卡舞、圣歌）与街舞相结合——Fresh Movement Collective 在这方面确实表现出色。这是一种高跷、缓慢的现代舞，其动作经过精心排练、同步且充满感染力。甚至还有一个 Raygun 笑话。

那种原始、可爱的真诚和宽广的胸怀是毛伊岛的伟大力量。与古代文化价值观的最重要联系也赋予了综艺节目形式现代舞蹈所缺乏的深度和实质。它与街舞的结合感觉就像是对年轻和原住民的原始、真实的表达。

庆祝移民和民族认同的歌舞综艺节目常常能引起深深的共鸣。例如爱尔兰广受欢迎的《大河之舞》，以及深深烙印在像我这样的越南孩子的长期记忆中的越南侨民的《巴黎之夜》。那些自以为是的人可能会嗤之以鼻，但这些节目并不是专门为他们准备的。它们具有广泛的吸引力和娱乐性，因为人们渴望能体现他们的身份和价值观的故事。这是重要的工作。

Dune Rats/Fidlar
恩莫尔剧院，8 月 30 日
由 PENRY BUCKLEY 审核
★★★★

想象一下同等计费。如果你尝试的话，这很容易。

你可能会认为并不是每个人都在 Dune Rats/Fidlar 阵营中相处融洽。两支乐队身后同台的双头、喝啤酒的怪物形象宣告了兄弟情谊，但开场表演中频繁的名称变更——“我们是沙丘老鼠”/“我们是菲德拉”——以及可疑的“买一件 Fidlar T 恤，送一件 Dune Rats”的提议（或者是相反？）表明路上存在一些挥之不去的紧张气氛。

但如果有任何竞争的话无论友好还是其他，在联合“Matefest”巡演中（在近十年的共同演奏之后，包括在 Fidlar 的家乡美国），本土最受欢迎的 Dune Rats 成为胜利者。

这并不是说，当 1000 多人随着 Fidlar 演奏一起唱歌时，这不是一个美好的文化交流时刻他们的 Sum 41 式 40 盎司。在 Repeat 节目中，Fidlar 邀请他们扔掉鞋子，以便贝斯手 Brandon Schwartzel 可以“表演鞋履”，以此表达他们的敬意。一条假腿到达，随之而来的是鞋子。

它为喧闹的人群参与之夜以及愤怒的莫辛定下了基调当沙丘老鼠接管时，对非法吸毒的颂歌只会加剧。新专辑的主打歌If It Sucks, Turn It Up（以“你听过新东西了吗？/是的，它很糟糕”开头）就像一首老歌一样被人们所喜爱，主打单曲Be Like You，而观众大多对天使乐队 (The Angels) 深受喜爱的Am I Ever Gonna See Your Face Again 的翻唱做出回应。

Dune Rats 似乎在各方面都胜过他们的美国同伴：他们的头发更长，他们的贝斯更加刺耳，甚至他们的集体工作也更加古怪，因为其中一个乐队在人群中翻过吉他盒去取一块啤酒。

与 Fidlar 共用假肢的粉丝呼吁上台（“我们不只是想要你的腿”），但遭到拒绝。相反，粉丝再次提供了假肢（“好吧，我们就拿走腿”），轮到沙丘鼠喝酒了，希望能和他们的巡演兄弟们平息事态。

< p>麦迪逊·比尔
Hordern 馆，8 月 30 日
弗兰西斯·豪 (FRANCES HOWE) 评论
★★★★

Hordern 人群中的一群女孩等了多年，等待麦迪逊·比尔 (Madison Beer)来澳大利亚吧。在周五晚上演出前的几周里，他们在群聊中制定了自己的服装，并准备好了手机——充满电并清空存储空间——等待比尔的入场。

这位美国歌手在震耳欲聋的合唱中到达。少年的尖叫声。十年前，比尔首次受到关注，当时贾斯汀·比伯 (Justin Bieber) 转发了一段她翻唱埃塔·詹姆斯 (Etta James) 的《At Last》的视频，当时她只有 13 岁。此后，她多年来一直在努力争取自己作为音乐家的价值。，不仅仅是她的外表的价值，现在在她的第三次巡演中演唱她的第二张专辑。